Poprawianie Praktyki: 4 Pułapki, Których Należy Unikać w Sali Prób

Nauka i rozwój muzyczny czerpie z różnorodnych źródeł. Nauczyciele, występy, współmuzycy – każdy z tych elementów odgrywa rolę w naszym postępie. Jednak najbardziej bezpośrednią drogą do poprawy są nasze codzienne ćwiczenia. To właśnie dlatego tak ważne jest, aby codziennie poświęcać czas na praktykę.

Niestety, mimo codziennej pracy, nie zawsze widzimy rezultaty. Istnieje wiele powodów tego stanu rzeczy, ale poniżej przedstawiam kilka najczęstszych pułapek, w które wpadają muzycy.

1. Każdy Problem to Gwóźdź

Jest takie stare przysłowie: Jeśli jedyne, co masz, to młotek, to każdy problem wydaje się być gwoździem. Niestety, to stwierdzenie ma zastosowanie do wielu początkujących uczniów. Może rozumieją oni znaczenie powolnego ćwiczenia przebiegów. Stosowali tę strategię w przeszłości i odniosła sukces.

Jednak to tylko jedno z narzędzi praktyki. Nie wszystko korzysta z wolnego tempa. Tydzień wypełniony wysiłkiem, frustracją, a jednak nieproduktywny, poświęcony na lirycznym fragmencie, to dowód na to. Muzyk potrzebuje wielu narzędzi do ćwiczeń. Jeśli nie masz ich kilku, poproś swojego nauczyciela o dodatkowe strategie i porady dotyczące wyboru właściwego narzędzia do zadania.

2. Robienie Wszystkiego Naraz

Często spotykam się z tym u dorosłych uczniów i tych, którzy są już biegli w grze na innym instrumencie. Mogą łatwo usłyszeć i zdiagnozować problemy z danym fragmentem. Być może jest on nieczysty, brzmienie jest złe, palcowanie niespójne, rytmika chwiejna, frazowanie niezadowalające, a dynamika nieistniejąca. W wyniku próbują naprawić wszystko naraz, za każdym razem gdy ćwiczą fragment. Nic więc nie poprawia się naprawdę. To prowadzi do sporej frustracji.

Zamiast naprawiać wszystko naraz, wybierz tylko jeden element muzyczny do poprawy. Spędź dziesięć minut skupiając się na poprawie brzmienia danego fragmentu. Po tym spędź dziesięć minut pracując nad intonacją. Następnie dziesięć minut na rytmice. Itd. Zyskasz więcej, izolując problem i koncentrując swoje wysiłki, niż próbując naprawić wszystko jednocześnie.

3. Liczenie Fasolek

Powtarzanie jest konieczne do poprawy każdej umiejętności. Jednak postęp nie pochodzi z bezmyślnego powtarzania. Powtarzanie bez skupionej uwagi nie tylko jest bezużyteczne, ale może być szkodliwe. W ten sposób można faktycznie utrwalić błędy i problemy. Musisz powtarzać fragmenty, aby je poprawić, ale upewnij się, że koncentrujesz się na poprawie jakiegoś problematycznego elementu (np. intonacji czy dynamiki) i wkładasz najlepszy wysiłek w każde wykonanie.

4. „Największe Przeboje” w Praktyce

Niektórzy uczniowie spędzają dużo czasu w sali prób, ale grają tylko rzeczy, które już dobrze znają. Nie chcą brzmieć źle w sali prób, więc unikają grania rzeczy, w których mogliby popełnić błędy.

Chociaż ma to pewną wartość, jeśli większość naszego czasu poświęcamy na grę rzeczy, które już umiemy grać dobrze, nie zobaczymy dużego postępu. Postęp, który zobaczymy, będzie ograniczony. Dla maksymalnego postępu, graj swoje „największe przeboje” oszczędnie. Skup się na poprawie problematycznych fragmentów zamiast tego.

Jeśli rozpoznajesz siebie w którymkolwiek z powyższych pułapek, zauważ to. Następnie dokonaj korekty kursu. Zobaczysz większą poprawę i poczujesz się lepiej podczas swoich sesji praktyki.

Dr Donovan Stokes jest na wydziale Uniwersytetu Shenandoah-Conservatory. Odwiedź go online na www.donovanstokes.com i sprawdź Bass Coalition na www.basscoalition.com.

Jak poprawić swoją praktykę na basie?, Jakie są najczęstsze błędy podczas ćwiczeń na basie?, Czy wolne tempo zawsze jest korzystne?, Jak skupić się na poprawie określonych aspektów gry?, Jak maksymalizować postęp podczas ćwiczeń?